Constance Guisset - Vertigo...!

Lampe Vertigo par Constance Guisset

Torre AGBAR

Énergie Positive...!

"On met du sens dans son moteur. On se gonfle de "confiance malgré tout". Pour mieux se réfléchir différente, plus authentique, au plus près de ses valeurs. On rattrape in extemis son "je" caché, le petit, là, au fond, qui aurait bien voulu mais n'a jamais osé ou pris le temps de s'exprimer. Pas le "je" égoïste, mesquin même. Le "je" qui avance et fait front, même si à l'intérieur c'est un peu cassé et bancal. On affine son rêve, peut-être même son projet de vie... au cas où...pour plus tard... quand le temps sera venu de l'audace et de la créativité débridée. En 2010 ou avant !!

On m'a demandé récemment mon mot fétiche, deux en fait. Je les offre à partager avec les autres "Énergie positive".

Cela veut dire de l'élan, du coeur et de l'action, au-delà d' l'inquiètude. Cela veut dire aussi curiosité, ouverture aux autres, transmission. Pour mieux comprendre le monde dans lequel on vit, partager des expériences et des savoirs, et se créer ainsi un vrai réseau affectif. En principe, ça marche plutôt bien. Ça permet de garder un part de bonheur. Même en temps de crise".

Propos de Véronique Morali, Présidente de Terrafemina, site internet dédié aux femmes et de Force Femmes, association d'aide à l'insertion professionnelle des femmes.

Louis Kahn

Louis Kahn est aujourd'hui considéré comme l'un des plus grands architectes du XX^e siècle. Ses bâtiments témoignent d'un souci de monumentalité et d'harmonie formelle. Son design épuré rompt dès les années 50 avec les environnements standardisés prisés aux Etats-Unis. Les éléments employés par Kahn relèvent d'une géométrie sensible qui souligne la destination de chaque espace. Zone circulation et espaces spécialisés sont ainsi clairement distinguées. Ses matériaux de prédilection brique et le béton brut.

Souffrant de la chaleur...!

Pour fuir la chaleur, les gens courent en tous sens

seul le maître Zen ne quitte pas la salle de méditation

la chaleur n' y pénétrerait-elle pas ?

quand le coeur demeure calme, le corps reste toujours frais

Poème ZEN - Moundarren - Photo MireilleC.

Nouvel An Chinois...Année du boeuf...!

L'origine de cet événement remonte à plusieurs milliers d'années, au long desquelles se sont tissées des légendes riches en couleurs et en traditions. L'une des plus populaires est celle de Nien, un monstre cruel et vorace qui, croyaient autrefois les Chinois, dévorait les êtres humains la veille du Nouvel An. Pour l'éloigner des foyers, on affichait de chaque côté de la porte d'entrée une bande de papier rouge sur laquelle on écrivait un vers. On allumait des torches et claquait des pétards durant la nuit, des traditions toujours bien vivantes de nos jours. C'est qu'en effet, disait-on, Nien craignait le rouge, la lumière et le bruit. Dès le lendemain matin, un sentiment de triomphe et une ambiance de renouveau régnaient, puisque Nien avait été tenu à l'écart pour une nouvelle année. Tout le monde alors se réjouissait en lançant : « Kung-hsi » (félicitations).

Source

Illustration : Buffalo On Purple, acrylique sur toile, par Helmut Koller

Edward Wormley...!

Sa silhouette aurait pu traverser une partie de chasse filmée par Jean Renoir ou se retrouver, un jeudi de 1929, au beau milieu du Financial District. Mais Edward Wormley n'a eu dans sa vie qu' une seule réoccupation, celle de dessiner des meubles. On rapporte que c' est lors d' un séjour à Paris, où il aurait rencontré Le Corbusier et Emile-Jacques Ruhlmann, qu'il serait tombé dans le design. Cette rencontre accompagnée d' un diplôme à l' Institut d' art de Chicago, suffit pour qu' il se lance tout d' abord comme architecte d' intérieur, puis en tant que designer pour le géant américain du mobilier Dunbar.

Fauteuil Club pour Dunbar, 1950 - Source /Texte : AD n°80

Jacqueline Bachmann...!

''Jacqueline Brachmann peint les tourbillons de l'eau, les carapaces de glace, le frémissement des feuillages, la lave en fusion. Elle conjugue son vécu de voyageuse avec sa propre sensibilité.
A fleur de planète, à fleur de peau''. Pierre Gremaud

Méandres - Huiles sur toiles - 2006

Anselm Kiefer

''Le matin avant de commencer à travailler, je vais dans ma bibliothèque. Elle fait soixante mètre de long, cela me permet de déambuler comme au Vatican. Souvent je trouve le livre dont j'ai besoin, quel qu'en soit le sujet, qu'il s'agisse de mode ou de littérature. C'est curieux, comme on trouve très souvent ce que l'on cherche. Je pense que nous avons un accès à nos livres qui ne passe pas par l'intellect, qui transite ailleurs que par le cerveau.'' Anselm Kiefer

Dans la ville...

Dans la ville ennoyée

nos vies de vitrines nues

Daniel Bourrion

Déjeuner en fourrure (1936)

A Paris en 1936, les surréalistes s'intéressent à l'objet à l'occasion d'une exposition intitulée ''Exposition d'objets surréalistes'' (1936), qui réunit :

• des objets trouvés,
• des objets singuliers comme : La Poupée de H. Bellmer,
• des objets détournés comme : Le déjeuner en fourrure de M. Oppenheim,
• des sculptures-objets : Les tableaux en relief de Picasso,
• les Ready-made de Duchamp,
• les objets-poèmes de Breton.

En photo : Le Déjeuner en fourrure de Meret Oppenheim

Tour Nakagin...!

La Tour Nakagin est la première réalisation d’une architecture de capsule, à savoir un élément autonome, ici une cellule d’habitation, qui est destinée a être branchée à une méga-structure... Ces unités de béton conçues par Kurokawa sont détachables, remplaçables, elles peuvent se connecter entre-elles proposant des configurations spatiales allant du studio à l’appartement familial. Elles intègrent tout les équipements : du mobilier aux systèmes de communication. Ces éléments sont préassemblés en usine avant d’êtres connectés à la structure principale. La Tour Nakagin incarne les idéaux du groupe d’architectes japonais appelé Métaboliste (constitué outre Kurokawa de Kikutake, Otaka et Maki)

Article : Jean-Marc EMY

La Fourmi...Arne Jacobsen...!

Dans cette réalisation datant de 1952, Arne Jacobsen propose un travail organique qui témoigne d'un assouplissement des formes avant-gardiste largement inspiré des recherche d'Aalto. Son nom officiel est « Ant » mais elle fut surnommée ''la Fourmi'' en raison de sa forme, un siège en contre plaqué moulé et plaquage en teck et de la finesse de ces pieds en tubes cintrés chromés.

Photo : Galerie Dansk

L' épreuve du vase...!

Un maître d'épée présenta ses trois fils à un maître d'armes réputé, afin de lui montrer leur degré d'évolution dans cet art. Il plaça un pot en argile en équilibre sur une porte entrouverte puis il appela le plus jeune des ses garçons. Celui-ci, ouvrant la porte, fit basculer le vase qui chuta. Mais avant qu'il ne se fracasse sur le sol, le garçon avait saisi son épée et décapité l'objet. Le père, se tournant vers l'autre maître, lui confia que ce fils n'étais pas encore parfait. Il mit un autre pot sur la porte entrebâillée et appela son deuxième fils. Celui-ci dégaina son épée en un éclair et trancha le vase bien avant qu''il ne touche le sol.

"Mon second fils a atteint un niveau supérieur", conclut le père. Il répéta l'opération avec son aîné. Au lieu de dégainer son épée, l'aîné saisit le vase au vol et le posa délicatement sur le sol. Le père dit : "celui-ci a atteint le niveau le plus élevé."

Le maître d'armes, témoin des exploits des trois fils, plaça le vase intact au-dessus de la porte et héla son meilleur élève. L'élève, passant sa tête dans l'entrebaîllement, souri, amusé, et, montrant qu'il avait compris l'intention de son maître, ne poussa par la porte.

"Avec le troisième apprenti, on voit que lorsqu' on arrive à la maîtrise, on ne détruit plus. On aime l' objet ou l' adversaire. Mais, arrivé au niveau du quatrième, on a atteint la perfection. On ne laisse même plus piéger. On n' a pas besoin de résoudre le problème, car on l' évite. Celui qui arrive à la perfection dans l' art de l' épée n' a jamais besoin d' utiliser son arme. Il déjoue la bagarre avant même qu' elle ne se produise. Il la voit venir de loin".

Extrait de : Le doigt et la lune... Alexandro Jodorowsky

Barbara Hepworth...!

"La sculpture, ce sont des masses étroitement liées traduisant une émotion, une parfaite relation entre l'esprit et la couleur, la lumière et le poids... telle qu'elle ne peut exister autrement, quelque chose dont la taille est absolument parfaite, et pourtant en expansion, quelque chose d'immobile, mais toujours en mouvement, à la fois serein et plein d'une réelle vitalité."

Barbara Hepworth (1903-1975)

Chen Jiang-Hong...!

Chen Jiang-Hong

Lotus

Un thé dans les cerisiers...!

Pour son client qui rêvait d' admirer ses arbres d'en haut, l'architecte japonais Terunobu Fujimori a construit un pavillon de thé comme une maison de conte de fées, perchés sur le tronc d'un cyprès. Il dissina une petite maison accrochée à un tronc, juste un peu plus grande qu'un refuge à oiseaux. La petite maison a été baptisée Chashitsu Tetsyn c'est-à-dire pavillon de thé Tetsu. Tout est prévu pour la cérémonie du thé, le maître de thé officie dans l'espace restreint situé entre la petite fenêtre octogonale est l'âtre. Ce dernier a été conçu spécialement avec les céramiques Shigaraki.

Texte : Christian Simenec pour AD Architecture/janvier 2009

Picasso is painting...!

Une histoire de sel...!

Sur le sol,

poudre scintillante

le sel figé

Photographie et haïku : Mireille C.

Black Pulse...!

Micke + Doug Starn

Lorenzo Fernandez...!

Né en 1970, à Madrid, Lorenzo Fernandez étudie la peinture baroque espagnole. Il éprouve une grande admiration pour l'Hyper Réalisme espagnol et la photographie américaine réaliste. A la fois traditionnel et moderne son style trouve ses sources dans le mariage du Baroque Espagnol et de l'Hyper Réalisme.

Galerie Tamégana

Wasara Paperware...!

Richesse spirtuelle et respect de la nature pour cette jolie gamme de vaisselle jetable réalisée à base de pulpe de roseau et de déchets de canne à sucre. La ligne Wasara reprend l'esthétique et le sens des valeurs propre à la culture japonaise : rafinement, hospitalité et courtoisie.

Treehugger

Adressé au moine Chong Fan...!

Moine Chong Fan, moine Chong Fan,

en automne tu t'es retiré sur le mont

de la Marmite renversée,

au printemps tu n'es pas encore de retour

les pétales des fleurs tombent, les oiseaux

chantent confusément

un torrent à ta porte, les montagnes à ta fenêtre,

le silence serein

au milieu des gorges que sait-on des affaires

des hommes ?

de mon bureau, au loin je regarde les nuages

sur les montagnes vides

Poème Zen / au temple du dragon bleu - Moundarren

Photographie : Mireille C.

Gros temps

Le Tao de la peinture...!

"C'est l'amour de l'abstrait qu poussait le Zen à préférer les esquisses en noir et blanc aux peintures soigneusement exécutées de l'Ecole Boudhique classique."

Mai Mai Sze, Le Tao de la peinture
Acrylique sur toile (en cours) Mireille C.

Sujets de poésies...!

la bardane d'eau

le bambou nain

la violette à feuilles rondes

le lycopode

l'avoine d'eau

la sarcelle

le canard mandarin

les massettes poussées çà et là, en automne

la liane verte

le gazon

le poirier

le jujubier

Photographie Guy Serrière

Texte : Shei Shônagon - Notes de chevet

Marion Franzini...!

Sans titre

Feutre, acrylique et collage sur carton

25x32,50cm

Remuer ciel et terre

Technique mixte sur toile

Diptyque 2x73x60 cm

Esthétique de l'effacement...

"Il se peut que mon logis soit étroit, mais je peux y dormir et m'y asseoir. Vivant seul, cela me suffit. Je connais le monde et je ne m'y mêle pas. Je profite seulement de ma tranquillité. Mon suprême plaisir est la sieste et contempler les saisons. Le monde entier n'est que la conscience que nous en avons. Si le coeur est en paix, même les trésors les plus chers ne valent rien. J'aime mon pauvre logis. Je suis désolé pour tous ces esclaves du monde matériel. On ne peut apprécier la solitude qu'en la vivant.

"Kamo no Chomei, Notes de ma cabane

Bjork - Talks...

La soustraction des idées...!

"Si votre esprit n'est pas embrouillé par des choses inutiles, c'est que vous êtes dans la meilleure phase de votre existence*."

Plus nous prenons de l'âge, plus notre esprit s'encombre, comme un vieux grenier plein de choses inutiles et oubliées. Nous n'en sommes peut-être pas conscients, mais nous pensons sans arrêt. Comment passons-nous notre temps ? Quelles sont nos ambitions ? Est-ce que les choses pour lesquelles nous nous battons en valent la peine ?

Mettre de l'ordre dans son esprit signifie, comme pour le rangement des choses matérielles, éliminer tout ce qui ne contribue plus à certains besoins afin de faire de la place à ce qui est important.

De même que l'absence d'objets facilite la vie, la soustraction des pensées fait place à du nouveau. Si vous vous entraîner avec régularité à supprimer ou chasser certaines idées de votre esprit, les actes qu'elles entraînent seront aussi supprimés.


(*Philosophie des adeptes du Wu Wei)
Extrait de l'Art de la Simplicité de Dominique Loreau
Photo : MC - Villa Savoy - Le Corbusier

Gérard Rancinan...!

Série de photos "Victimes de la bombe atomic en 1945"

par Gérard Rancinan.

Le portrait d'un oiseau...!

Peindre d’abord une cage avec une porte ouverte

Peindre ensuite quelque chose de joli, de simple et de beau

Placer ensuite la toile contre un arbre ou dans un jardin.
Se cacher derrière l’arbre, silencieusement sans bouger

Parfois l’oiseau arrive vite, ou bien des années après

Ne pas se décourager : attendre
Si l’oiseau arrive, attendre que l’oiseau pénètre dans sa cage
Fermer alors tout doucement la porte avec le pinceau
Puis effacer un à un tous les barreaux

Peindre ensuite le vert feuillage,

la fraîcheur du vent,

la poussière du soleil,

le bruit des bêtes,

de l’herbe dans la chaleur de l’été.
Si l’oiseau chante c’est bon signe,

vous pouvez alors signer le tableau en arrachant tout doucement

une des plumes de l’oiseau

et vous écrivez votre nom dans un coin du tableau.

Jacques PRÉVERT

Illustrations : The Royal Art Lodge

THE ROYAL ART LODGE